Berta Blasi. Conservació i restauració de material d'arxiu i d'obra gràfica – Barcelona

Artista badaloní conegut per la seva tècnica del collage que va ser molt reconegut al mon artístic per haver jugat un paper molt important en la introducció de les noves tendències artístiques a Badalona, i sobretot a través del grup REM que ell mateix va contribuir a fundar a l’any 1958 amb altres artistes joves.

Sarriera destacà per les diferents etapes creatives, des de les sèries de rostres, naturaleses mortes i badius, fins a les ’sarrierescas’, passant ineludiblement pels collages, les obres que millor reflectien l’expressivitat i l’estil tan personal del pintor badaloní. L’aportació primordial de Sarriera a les Arts Plàstiques va estar en l’experimentació amb la tècnica del collage, gràcies a la qual va merèixer el reconeixement de la crítica i del públic, especialment en la dècada dels seixanta. (Font: Badanotis)

En aquest cas estem davant d’una cartolina en força mal estat. Presenta arrugues, plecs, cargolament, ondulació, pèrdua de suport, estrips i vores esquinçades. Té taques de brutícia tant a l’anvers com al revers, coles i restes de cola d’alguna cinta autoadhesiva. Per la part del revers hi ha col·locada una cinta adhesiva que ha provocat molta tensió doblegant fins i tot la capa pictòrica per la part anterior. S’observa craquel·lament sobretot localitzat en el pigment negre i blau fosc on fins s’han perdut petites zones. En general la resta de pigments estan en bon estat. A les vores s’observen restes de cola o de vernís envellit i engroguit i pinzellades de pintura blanca que clarament no corresponen a l’obra.

A la imatge superior esquerra s’observen els estrips i llacunes, les ondulacions del suport, al marge s’hi veu la brutícia superficial i a la part inferior les restes de cinta autoadhesiva. A la imatge superior dreta corresponent a l’anvers de la peça, es pot observar una ratlla blanca corresponent no corresponent a l’obra, una llacuna i diversos estrips.

Procedència de la peça: Museu de Badalona

Conjunt de dos quadres a l’oli sobre cartró de temàtica taurina amb unes dimensions de 51cm x 218 cm i 218cm x 218cm. Les peces han arribat al taller amb clars signes d’una manipulació poc curosa.
En general el material es troba en bon estat però en determinats punts del marc s’observa que la pintura ha saltat degut a cops i fregaments. Al ser uns marcs d’un color grana molt saturat aquests danys es veuen molt.
El sistema d’emmarcat no és el més adient ja que està clavat directament sobre el cartró que serveix de suport a la capa pictòrica. A la cantonada superior esquerra d’un dels dos quadres es pot veure com el cargol que serveix per subjectar el marc a la pintura s’ha travessat de costat a costat i ha provocat que el cartró s’esberli.
Malgrat tot, el sistema d’emmarcat es conservarà perquè és el que ha triat expressament l’artista.

A la imatge inferior es mostra el quadre malmès pel cargol abans de la restauració i en un moment de la restauració en el procés de retornar el cartró deformat a la seva posició original.

Pintura a l’oli amb dos lloros, un elefant i una cara datada del s.XXI. 300cm x 140cm.
Pintura a l’oli que va estar exposada en una galeria. La capa pictòrica presenta petits punts brillants, segurament degut a algun accident amb beguda gasosa durant la inauguració de l’exposició. Posteriorment el quadre va patir un estrip d’uns 10cm que basant-nos amb el tipus d’alteració podem apuntar un estri metàl·lic com ara un cúter. El quadre entra al taller muntat sobre un marc de fusta directament collat amb cargols. Presenta brutícia superficial entre el quadre, el bastidor i el marc.

Quadre a l’oli sobre taula de 300mmx200mm amb un bosc i un llac.
La peça es conserva en bon estat, el suport de fusta no ha estat malmès per insectes xil·lòfags i la capa pictòrica no té ni craquel·lacions, ni esquerdes ni està erosionada. El vernís ha virat lleugerament de color adquirint un to groguenc.

El marc té llacunes en dues de les quatre arestes, l’escaiola que revestia la fusta va saltar segurament a causa d’haver caigut a terra.

.

Pintura a l’oli sobre cartró que representa un motiu urbà. 1000mm x 800mm.
Pintura a l’oli sobre cartró amb un vernís molt envellit i esgrogueït. La capa pictòrica està en perfecte estat però el suport de cartró té les cantonades lleugerament obertes. S’observa al llarg del quadre petits esquitxos de pintura blanca, segurament com a conseqüència d’haver pintat les parets de l’habitació on es trobava el quadre sense protegir-lo.

.

Pintura a l’oli sobre taula que mostra la Verge Maria amb el nen sobre un núvol i acompanyada de dos àngels. 150mm x 200mm.
Taula de petites dimensions no envernissada que presenta diverses alteracions en la capa pictòrica: d’una banda a s’observa un craquel·lat irregular però generalitzat i d’altra banda a la part superior esquerra s’observen esquerdes superficials amb la capa pictòrica bufada. La primera alteració no és rellevant per a la preservació de la peça però la segona pot arribar a provocar la pèrdua del motiu a la zona afectada. La peça, que no tenia vernís com a capa protectora, s’ha anat envellint i la brutícia s’ha dipositat directament sobre el pigment. Es troba emmarcada amb un sistema de baixa qualitat que que ha provocat la pèrdua de pigment en els marges degut al fregament. A l’anvers de la peça hi ha un segell de lacre en bon estat.

.

Pintura a l’oli sobre tela titulada Wasdag in Katwijk que representa la rutina de dues dones fent la bogada. s.XIX. 920mm x 610mm. Bernardus Johannes Blommers (Holanda, 1845-1914).
L’obra es va restaurar amb anterioritat seguint uns criteris que actualment ja no s’apliquen: s’observa que va ser reentelada en sobre un nou llenç tot i trobar-se en relatiu bon estat. La capa pictòrica, en determinats punts craquel·lada, mostra a simple vista determinades zones molt brillants (possiblement degut a un vernís aplicat puntualment) i sota la llum ultra-violeta s’observen retocs múltiples. Després de realitzar proves de solubilitat sobre el vernís s’ha comprovat que se li va aplicar una pàtina artificial per tal que la pintura semblés més “autèntica i vella”.

Abans i després de la restauració

Pintura a l’oli sobre taula titulada Westerkerk te Amsterdam que mostra una escena quotidiana d’un dels canals d’Amsterdam amb un pont en primer terme i una església al fons.
Data: s.XIX
Mides: 210mm x 260mm
Autor: Johannes Franciscus Spohler (Holanda, 1853-1954)

Pintura a l’oli sobre taula que es troba en bon estat de conservació. La fusta no ha patit l’atac dels xilòfags, que podrien haver debilitat el suport, i la capa pictòrica està en perfecte estat. L’únic que ha modificat l’aspecte de la pintura és el vernís que amb el temps s’ha oxidat tornant-se de color groc marronós. L’obra presenta brutícia superficial.